Bilgisayar Destekli Tasarım ve Animasyon Bölümü Ders İçerikleri
Kategoriler
Genel kategorisine gönderildi
Yorum bırakın
Flash ile Motion Guide Yapımı
Motion Guide yani bir nesnenin belli bir hat üzerindeki hareke animasyonu.
Yeni bir çalışma alanı açın (CTRL + N). Sahneye bir şekil çizin. Şekli seçdikden sonra F8 ile grapgic sembolüne çevirin.
Timelina üzerinde 50. Frame’e sağ tıklayın ve açılan sekmeden Insert Keyframe (F6) basın ve 50 framede iken nesnenin konumunu değiştirin. Daha sonra 1. ve 50 framelerin arasından herhangi bir kareye sağ tıklayıp açılan sekmeden Create Classic Tween’e tıklayın.
Böylece sahnemizde bir hareket animasyonu oluşturmuş olduk.
Gelelim bu animasyonu kendi belirlediğimiz bir çhat (çizgi) üzerinde hareket ettirmeye.
Bunu için animasyonun yer aldığı layera sağ tıklayıp açılan sekmeden Add Classic Motion Guide tıklayın. Farkettiyseniz ilk layerın üzerinde 2. bir layer oluştu. Şimdi pencil ya da herhangi bir çizgi aracıyla hattı belirliyeceğiz ancak timelina üzerinde 1. Frame’de olduğumuzdan emin olalım. Unutmayın çizgimizi yeni layerın birinci karesi üzerinde oluşturuyoruz.
Eğri bir çizgi çizin ancak çizginin kendisi ile kesişmediğinden emin olun yoksa çalışmaz. Şimdi alt layerda bulunan birinci framedeki nesne çizginin başlangıç ucuna yapıştı.
50. frame’i gelin ve buradaki nesneyi de çizginin diğer ucuna yapıştırın. Not nesneyi çizginin ucuna taşırken nesnenin merkez (ya da referans) noktasının çizgi üzerine geldiğinde mıknatıs gibi yapışdığını farkedeceksiniz.
CTRL + Enter ile önizleme yapabilirsiniz. Nesne hareketinin belirlediğiniz hat üzerine hareket ettiğini göreceksiniz. Ancak çizgi görüntülenmeyecektir. Not: bu animasyonu herhangi sembol türünde deneyebilirsiniz, hatta nesnenizin bir sembol olması bile gerekmez.
Flash Dersleri kategorisine gönderildi
flash, flash cs5, flash dersleri ile etiketlendi
Yorum bırakın
Flash ile Buton Yapımı
ActionScript 2.0’de yeni bir çalışma alanı açın (CTRL + N ile).
Button’lar flashda bulunan bir sembol çeşididir. Adındanda anlaşılacağı gibi buton işlevi görür.
Flash sahnemizde bir buton oluşturmak için rectangle tool ile dikdörtgenimsi bir şekil çizin (dolgu rengi sarı olsun). Bu şeklin nesne türünü Button Sembolüne çevirmek için nesneyi seçdikden sonra menüden; Modify – Convert to Symbol’a tıklayın (kısayolu F8).
Açılan iletişim penceresinde type türünü Button olarak seçin ve Ok deyin. Şuan ana sahnemizde bir buton oluşturmuş bulunuyoruz. Aynı zamanda bu buton Flash’da library (kütüphane) bölümüne eklendi.
Bu nesleler Movie Clipde olduğu gibi kendi timelina’larına (zaman çizelgesi) sahipdir. Ancak movie clipden farklı olarak kendilerine has dört tane frame’den (kareden) oluşan bir yapıları vardır. Bu dört karenin her biri farklı işlevlere sahipdir.
Butonumuzun bu işlevlerini değiştirmek ve dinamik bir yapıya ulaştırmak için sembolümüzün içine (kendi sahnesine) girmeliyiz. Bunun için sahnede bulunan button nesnesine çift tıklayın veya Library bölümünden düzenleyeceğiniz butonun simgesine çift tıklayın.
Up Over Down Hit isminde dört tane frame (kare) görüyorsunuz.
Up karesinde bir Keyframe (anahtar kare) ekli. Çizmiş olduğunuz (sarı dokulu) buton şekli bu karede görünüyor. Over isimli frame (2.kare) seçili iken sağ tıklayın ve Insert Keyframe tıklayın (F6). Şimdi şeklinizin dolgu rengini mavi değiştirin. Down isimli frame içinde aynı işlemi yapın ve dolgu rengini kırmızı yapın. Hit isimli frame’in rengini önemi yok.
CTRL + Enter ile önizleme yapınca ekranda sarı bir buton göreceksiniz. Şuan Up frame’i görüntüleniyor. Ancak mause ile butonun üzerine geldiğinizde renginin mavi olduğunu göreceksiniz yani 2. Frame’in aktif olduğunu göreceksiniz. Tıkladığınızda ise 3. Frame (Down) görüntülenir ve kırmızı olur. Hit isimli 4. Frame sahnede görüntülenemez. Bu 4. Karenin farklı bir işlevi vardır.
Bunun için 4. Frame’e Keyframe ekledikden sonra şeklin boyutunu büyültün ve ön izleme yapın. Önizleme yapdığınızda göreceksiniz ki butonun üzerine gelmeden (butona yaklaşınca) aktif olacak. Hit aktif alan demektir. Bu sayede butonun dışında kalan bölümede buton işlevi (tıklanabilirlik) kazandırabilirsiniz.
Buton oluşturmanın bir başka yöntemide çalışma sahnesideyken CTRL + F8’ye basmakdır (menüden Insert – New Symbol). Bu sayede direk olarak bir button sembolünü sıfırdan oluşturabilirsiniz. Ancak bunu görüntüleyebilmek için library bölümünden sahneye taşımanız gerekir. İlk yapdığımız yöntemde nesneyi ana sahnede oluşturduğumuzdan tekrar sahneye taşımamız gerekmemişti.
Flash Dersleri kategorisine gönderildi
flash, flash cs5, flash dersleri ile etiketlendi
Yorum bırakın
Mask ile Geçişli Animasyon Yapımı
Yeni bir çalışma sahnesi açıyoruz (CTRL + N kısa yolu ile veya açılış ekranında ActionScript 2.0′ı seçerek).
Sahneye bir fotoğraf import (içe aktarma) ediyoruz (CTRL + R veya File – Import – Import to Stage).
Bu fotoğrafı çalışma alanına göre boyutlandırıyoruz. (Free Transform Tool boyutlandırarak ya da align panelinde Align to Stage seçeneği işaretli iken Match Size bölümünden soldan 3. seçeneğe tıkla. Eğer fotoğrafın konumu sahneye tam oturmadıysa align panelindeki Aligin horizantal center ve Align vertical center’a tıklayarak sahneye göre orantıla (not: Align to stage kısmı işaretli olmalıdır))
Yeni bir layer oluşturuyoruz. Bu layerın ilk frame’inde iken bir şekil çiziyoruz(Çalışma alanının sol dışına çiz).
1. layerda iken 50. frame’e sağ tıkla ve açılan sekmeden Insert Frame seçeneğini seç (kısayolu F5). Böylece birinci layerın ilk frame’inde oluşturduğumuz görselin 50. frame dek görüntülenmesini sağladık.
2. layerda 50. kareye sağ tıkla ve açılan sekmeden Insert Keyframe (anahtar kare ekle) seçeneğine tıkla (kısayolu F6) ve ardından çizdiğin şekli seçip çalışma sahnesini sağ tarafına taşı. Şu an animasyonun 1. karesinde çalışma sahnesinin sol dışında bir nesne varken 50. karede ise çalışma sahnesinin sağ dışında bir nesne var. Bu iki nesnenin arasında geçiş sağlamak için;
2. layerda iken 50. ve 1. frame arasında herhangi bir frame seçdikden sonra, sağ tıkla ve açılan sekmeden Create Classic Tween seçeneğini seç.
Böylece 50 fareme boyunca enranın solundan sağına akan bir animasyon yapmış olduk. Ve 1. layera eklediğimiz görsel 50 frame boyunca bu animasyonun arkaplanında bulunuyor.
Şimdi 2. layera sağ tıklayıp Mask seçeneğini işaretleyin.
Şuan maskelenmiş, geçişli bir animasyon oluşturmuş oldunuz. Layerlara bakarsanız; 1. layer 2. layera göre daha içerde bulunuyor ve simgeleri değişmiş (1. layer maske, 2. layer maskelenmiş olan şeklinde). Layerlarda kilit özelliğide aktif olmuştur.
CTRL + Enter ile önizleme yapabilirsiniz.
Flash Dersleri kategorisine gönderildi
flash, flash cs5, flash dersleri, mask ile etiketlendi
Yorum bırakın
Shape Tween
Shape Tween binevi Motion Tween de olduğu gibi flash programının animasyon tekniklerinden biridir. Ancak bu animasyon çeşidinde motion tween’in aksine nesnelerimiz symbol (sembol) değil shape (şekil) halindedir. Bu yöntem ile sahnede oluşturulan herhangi bir nesnenin şekli başka bir şekle dönüştürülür. Bir çeşit şekil aksiyonu (hareketi) diyebiliriz. Not: bu teknikle sadece nesnenin şekli değil rengi ve sahne üzerindeki konumuda değiştirilebilir.
Hızlıca bir örnek yapıp somut bir örnekle kavramaya çalışın.
Yeni bir flash çalışma sahnesi açın
sahneye bir kare çizin
animasyonu sonlandırmak istediğiniz frame üzerine sağ tıklayın ve açılan pencereden insert blank frame’e tıklayın (F7).
Şu an sahnede herhangi bir nesne görünmemektedir. Son frame seçili iken sahneye bir oval çizin (isterseniz bu sefer dolgu rengini değişik yapabilirsiniz)
2. şeklide çizdikden sonra timeline üzerindeki ilk ve son frame arasında herhangi bir frame’e sağ tıkladıkdan sonra create shape tween seçeneğine tıklayın.
CTRL + Enter tuşu ile önizleme yapabilirsiniz.
Eğer 2. nesnenin şekli dışında rengini ve sahne üzerindeki konumunu da değiştirdiyseniz önizlemede bunlarda görüntülenir.
Flash Dersleri kategorisine gönderildi
Yorum bırakın
Yön Tuşlarıyla Nesne Hareket Ettirme
Bu uygulamayla aynene startDrag kodu ile yaptığımız gibi sahnedeki nesnemizi hareket ettireceğiz. Ancak tek bir fark var; startDrag koduyla nesnelerimizi mause yardımıyla hareket ettiriyorduk bu uygulamada ise sahnedeki nesnemizin hareketini klavyemizdeki yön tuşlarını kullanarak sağlayacağız. Aşağıdaki uygulamayı takip ederek basit bir örnek yapmaya çalışın ve kodları da inceleyerek mantığını kavramaya çalışın.
Sahneye bir şekil oluşturun. Bu şekli seçdikden sonra klavyeden F8′e basıp Type türünü movie clip olarak işaretledikden sonra OK’e basın.
Oluşturulan movie clip nesnesine bir isim (instance name) vermemiz (tanımlamamız) lazım. Bunun için nesneyi seçdikden sonra Properties panelinde <Instance Name> şeklinde bir yazı yazma alanı göreceksiniz. Eğer Properties paneli açık değilse Window menüsünden Properties seçeneğini işaretli hale getirin. <Instance Name> yazısının üzerine tıklayıp tasinacaknesne olarak adlandırın.
Şuan sahnede bir movie clip oluşturdunuz ve bir örnek ad (instance name) girdiniz. Verdiğiniz bu adı daha sonra kodları yazarken hareket ettirilecek nesneyi tanımlamada kullacaksınız.
Sahnenim zaman çizgisine (Timeline) baktığınızda sadece tek bir Key Frame görüyorsunuz. Bu frame nesnemizin bulunduğu framedir. Bu frame mause ile üzerine tıklayıp seçdikden sonra klavyeden F9′a basarak actions penceresini açın ve aşağıdaki kodu yazın;
“Not: startDrag kodunu nesneyi seçip vermişdik dikkat ettiyseniz burada nesnemizin bulunduğu frame’i seçdikden sonra actions kodlarını giriyoruz.”
this.onEnterFrame = function() {
if (Key.isDown(Key.UP)) {
tasinacaknesne._y -= 6;
}
if (Key.isDown(Key.DOWN)) {
tasinacaknesne._y += 6;
}
if (Key.isDown(Key.LEFT)) {
tasinacaknesne._x -= 6;
}
if (Key.isDown(Key.RIGHT)) {
tasinacaknesne._x += 6;
}
}
CTRL + Enter ile önizleme yapın ve yön tuşlarını kullanarak hareket ettirmeyi test edin. Kodlarda bulunan 6 değeri hareketin pixel cinsinden hızını temsil ediyor. Bu değeri değiştirip daha yavaş veya daha hızlı etkiler elde edebilirsiniz.
Mause İmleci ile Nesne Hareket Ettirme ( startDrag )
startDrag kodunu nesnelere uyguluyoruz.
Nesnelerin sahne içinde mause yardımıyla taşınması ve tutup, bırakması işi görüyor.
Bu kodun parametreleriyle farklı uygulamalarda yapılabilir.
Şimdi çok basit bir örnekle bu kodun mantığını inceleyelim;
Sahnede bir nesne oluşturun ve movie clip’e dönüştürün.
Nesne seçili iken F9′a basarak actions penceresine şu kodları yazın;
on(press){
startDrag(this);
}
on(release){
stopDrag();
}
CTRL + Enter ile önizleme yapın. Test etmek için ve nesneyi mause imleciyle tutun sürükleyerek konumunu değiştirin ve istediğiniz bir noktada bırakın.
Motion Tween
Sahnemize “Oval Tool” aracı ile rastgele bir oval oluşturalım.
“Selection Tool” ile oluşturduğumuz şekli seçelim. not: “Selection Tool” ile şeklin dolgusuna çift tıklarsanız, şeklinizin dolgusu ve konturu bir bütün olarak seçilecekdir.
Daha sonra seçilen nesnenin türünü Movie Clip yapmaki çin klavyenizden F8′e basın veya klavyeden Modif – Convert to Symbol… seçeneğini seçin.
Açılan pencereden “Type” seçeneğini “Movie Clip” olarak ayarladıkdan sonra OK’e tıklayın. Şuan sahnede oluşturmuş olduğunuz sembol türündeki motion tween’i görmekdesiniz.
Nesneniz sahnenin bir köşesindeyken “Time Line” çizgisinde 30 kareyi seçin ve F6 tuşu ile veya seçdiğiniz kareye sağ tıklayıp açılan sekmeden “İnsert Keyframe” seçeneğini işaretleyin.
Zaman çizgisinde (Time Line) 30. kareye yeni bir anahtar kare (Key Frame) eklemiş oldunuz.
Şimdi Key Frame’lerin arasından herhangi bir boş kareye sağ tıklayıp Convert to Motion Tween’e tıklayın daha sonra 30. frame’i seçip, nesnenin sahnedeki konumunu değiştirin.
Sahnede 1. ve 30. framelerin arasındaki yolu gösteren bir çizgi belirecekdir. İsterseniz bu çizgi üzerinde sonradan değişiklik yapabilirsiniz.
Önizleme için CTRL + Enter tuşuna basın
Flash Dersleri kategorisine gönderildi
1 yorum
Flash İndex
Bu sayfada sitemde yayınladığım ve yayınlayacağım Flash ders notlarının indexi bulunmaktadır. Url belirtilmeyen başlıklarla ilgili yazılarım henüz tamamlanmamıştır. Dersler eklendikce linkler aktif olacakdır. Yazılarda resimli anlatım ve örnek dosyalar yer almaktadır.
Not : derslerin kullanımında Adobe Flash CS5 sürümü kullanılmaktadır. Daha hızlı anlamak için başlangıç aşamasını bitirmiş olmalısınız (bitirmesenizde ileriki derslerde sıklıkla detaylara değineceğim).
Flash Ders Notları – Örnek Flash Notları
Başlangıç
Program hakkında
Time Line
Sahne
Tool Box
Frame
Şekiller ve Nesne Türleri
Flash Dersleri kategorisine gönderildi
flash, flash cs5, flash dersleri ile etiketlendi
Yorum bırakın
Grafik İletişim ve Tasarım Nedir
Grafik İletişim ve Tasarım Nedir ?
TDK’ya göre grafik; (2.) Biçim, desen veya çizgilerle gösterme: “Grafik sanatlar.”- .
Emre Becer’e göre; “Grafik tasarım, görsel bir iletişim sanatıdır.
TDK’ya göre iletişişm; “Duygu, düşünce veya bilgilerin akla gelebilecek her türlü yolla başkalarına aktarılması, bildirişim, haberleşme, komünikasyon”( ing.communication).
Grafik İletişim Nedir ?
Grafik görme duyusuyla ilgili olan varlıklarla yani görsellerle ilgili bir kullanımdır. İletişim ise bilgi alışverişi sürecidir. İnsanlar iletişim kurarken tek bir algı kullanmazlar. Ses veya görüntü ya da aynı anda her ikisiyle birlikde iletişim sürecine dahil olurlar. Görsel yolla yapılan işletişime grafik iletişim denir. Daha genel amaçlar ve kitlesel hedeflere yönelik kullanılır. İnsanlar konuşaraken, jest ve mimikler de yaparak iletişim kurarlar. Burada hem ses hemde görüntü kanalı aynı anda kullanılmıştır. Karşılıklı konuşma (diyalog) anlık bir iletişim türüdür. Bu tür iletişimin kitlesel bir hedefi yokdur, amaç genelde bireysel sebeplere dayanır. Daha genel amaçlar için kitap yazılır. Burda amaç bireysel sebeplere dayanmaz. İnsanların kendisi gibi düşünüp, davranmasını sağlamak, bir fikri yaymak gibi amaçla kitlesel hedefe yönelik olabilir. Bu görsel bir iletişim (grafik iletişim) olur. Bir öğretmenin sınıfta öğrencilerine ders anlattığını düşünün. Anlatılanlar (eğer not tutulmadıysa) sonradan unutulabilir. Hatta tekrar edilmesse bi kaç sene sonra neredeyse tamamen unutulmuş olunur. Ancak başka bir öğretmen ders konusu hakkında kitap yazmıştır. Bu kitabı satın alan öğrenci 10 yıl sonra tekrar okuduğunda unutmuş olsa bile bilgileri hatırlayacaktır. Elbet her ikisi de önemli fakat hangisinin daha önemli olduğunu siz düşünün. İnsanlar yazıyı bulduklarında, gelecek nesillere bilgilerini değişikliğe uğramadan aktarabildiklerinde, uzak diyarlara mektup yollayabildiklerinde çağ atlamışlar. Tabi grafik iletişim sadece yazıyla ilgili değildir. Çizimler de vardır. Eski çağlarda insanların mağara duvarlarına çizdikleri basit çizimler grafik iletişimin en eski örneklerindendir. İnsanlığın yükselişi her zaman bilginin sayesinde olmuştur. Bilginin nesilden nesile, nesnel bir şekilde aktarımı ve insanlığın gelişmesi için grafik iletişim önemlidir.
Grafik Tasarım Nedir ?
TDK’ya göre tasarım; (1 .) Zihinde canlandırılan biçim, tasavvur. (2 .) Bir sanat eserinin, yapının veya teknik ürünün ilk taslağı, tasar çizim, dizayn. (3 .) Bir araştırma sürecinin çeşitli dönemlerinde izlenecek yol ve işlemleri tasarlayan çerçeve, tasar çizim, dizayn. (4 .) felsefe Daha önce algılanmış olan bir nesne veya olayın bilinçte sonradan ortaya çıkan kopyası.
Cambridge göre fiil olarak tasarım; (1 .) to draw or plan something before making it : Plan çizmek, tasarlamak. Birşey çizmeden yada planlamadan önce yapılan. (2 .) to have been planned or done for a particular purpose : bir şeyin yapılmasını planla(n)mak, tasarla(n)mak. Belli bir amaç için yapılan yada planlanan.
Emre Becer’e göre; grafik tasarımın birinci işlevi bir mesaj iletmek ya da bir ürün veya hizmeti tanıtmaktır. “Grafik tasarım terimi ilk kez 20. yüzyılın ilk yarısında metal kalıplara oyularak yazılan ve çizilen daha sonrada çoğaltılmak üzere basılan görsel malzemeler için kullanılmıştır. Teknoloji geliştikçe sadece basılı malzemeler değil, film aracılığıyla perdeye yansıtılan,video ile ekrana gönderilen ve bilgisayar yardımıyla üretilen görsel malzemeler de grafik tasarım kapsamı içine girmiş ve bu terimin anlamı oldukça gelişmiştir. Bu günün grafik tasarımcısı; kaligrafi sanatçılarının, baskı ustalarının ve zanaatçıların geleneğini sürdüren bu meslek adamıdır.”
TDK’ya göre grafik sanatları; (1 .) Özgün sanat eserlerinin kopyasını levha, blok vb. üzerine oyarak, çizerek basma sanatlarının tümü. (2 .) Resim, yağlı boya, baskı sanatları.” Sanat ve tasarım kelimeleri, fiil ve isim olarak yakın anlamlarda kullanılmaktadır.
Grafik tasarım sanayileşmeden sonra endüstriyel teknolojiye bağlı olarak gelişmiş bir meslek (alan) dir. Bu mesleğin bilgisayar teknolojilerine bağlı olarak gelişimine devam edeceği öngürülmekte. İnsanlık bilginin ışığında çağlar atlamaktadır. Büyük ihtimalle bu ivmenin evreleri, günümüzde internet sayesinde yaşanmaktadır. İletişim açısından bakdığımızda bu süreç bilgisayar donanımlarının, ses ve görüntü sistemlerinin gelişmesine paraler olarak süremektedir. Grafik tasarım bu süreçde değişik akımlarla birlikde bugünkü endüstriyel kimliğinden uzaklaşıp ya da yeni alanlar doğurup yön değiştirecekdir.
Genel kategorisine gönderildi
Yorum bırakın
3ds Max index
Autodesk 3D studio Max
3ds Max Dersleri kategorisi altında açacağım konu başlıkları, kolay erişim için daha sonra bu sayfada listelenecektir. Bende 3ds Max’ı yeni öğrenmekteyim. Mütamadiyen beklentiniz yüksek olmasın. Bu kategori altında her hafta Çizim Tekniği dersi altında gördüğüm 3ds Max ders notlarımı paylaşmayı düşünüyorum. Derslerin anlatımını herkesin anlayabileceği şekilde yapmaya çalışacağım. Umarım bu konuda başarılı olurum. İyi günler.
Onur UYANIK
Not : Dersler eklendikçe başlıklar link olarak görünecek ve yeni başlık ve içerikler zamanla eklenecektir.
1- 3D ye Giriş
2- Create
Object Type ( Obje Tipi) : Box, Sphere, Cylinder, Torus, Teaport, Cone, Sphere, Tube, Pyramid, Plane
Shapes ( Şekiller ) : Line, Circle, Arc, NGon, Text, Section, Rectangle,Ellipse, Donut, Selix
3- Modify ( Düzenle )
Selection : Vertex, Segment, Selection
Divide /Bezier Corner, Bezier, Corner, Smooth, Reset Tangents / Convert to Editable Spline
Fuse : 2 noktayı hizalama / Weld : 2 noktayı birleştirme / Attach
Filet : noktaları yumuşatarak çoğaltmak / Chamfer : noktaları yumuşatmadan (köşeli) çoğaltmak
Extrude
VRay RT Teknolojisi
VRay Reel Time Teknolojisi
Demo-1
VRay RT Technology Demo 1 from Scott Slauson on Vimeo.
Demo-2
VRay RT Technology Demo 2 from Scott Slauson on Vimeo.
trinity3D.com
Resim Çizmek için Gerekli Şeyler
Resim Çizmek İçin Gerekli Şeyler
Resim göz ile çizilir. Bi çift göz yeterli, tek gözde olur hatta hiç olmadan bile çizenler var.
Bikaç tutam sevgi, yemek tarifi gibi oldu sanki…Işıksız olmaz tabii en iyisi gün ışığında çizmekdir.
Kalem ve bu kalemi tutacak sağlıklı bir el.
Ve el göz kordinasyonunu sağlayan bir beyin. Pratik yapdıkca bu el göz kordinasyonu gelişir ve işiniz daha da kolaylaşır.
Kalem olarak mürekkepli, grafit uçlu kalem, füzen gibi çeşitler var. Genelde kurşunkalem kullanılır. Ama kurşun kalem kullanıyorsanız H değil B numaralı serilerden kalem kullanın. H leri genellikle teknik çizimle ilgilenenler kullanır H, H1….H7 diye arttıkça çizgiler sertleşir. Resim çizerken tercih etmemiz gereken kurşunkalem B serisi olacak. B numaralılarda sayı arttıkça çizgiler yumuşar.
Kağıt istediğiniz ölçüde (genellikle 35×50 ve 50×70 cm) olabilir. Detaylı bir çizim yapacaksanız kağınınızın düz olması gerekir. Eğer fazla detay olmayacaksa dokulu olmalı. Resim kağıdı denildiğinde piyasada dokulu kağıtlar akla gelir.
Kağıdı üzerine koyacağanız düz bir zemin gerekli. Bu iş için duralit isminde ince, hafif ve düz bir tahta levha kullanılır (Kırtasiye, Resim malzemesi satan yerler veya bir marangozdan temin edilnebilirsiniz). Eğer duralit kullanıyorsanız iki tane felan mandal ile kağıdı duralite tutturmanız lazım. Ama bu mandallar çamaşır mandalı değil, kağıt tuturmak için veya sırf duralit için kullanılan mandallar.
Silgi kullanmasanız daha iyi ama mutlaka ihtiyacınız olacakdır. Hamur silgi kullanmanızı öneririm ama kullanmadan önce yoğurmayı unutmatyın.
Ayakta resim çizecekseniz bir şovalye lazım. Hemen korkmayın bu bildiğiniz şovalye değil resim tahtasını üzerine koyacağınız aparat. Oturarak çizecekseniz duraliti rahatca tutabileceğiniz bir pozisyonda oturabileceğeniz koltuk, sandalye veya tabure, hatta yere bile oturabilirsiniz.
Belkide dalıp saatlerce resimin başından kalkmayabilirsiniz bu yüzden ortamın ısısına felan dikkat edin üşütebilirsiniz. Acıktığınızın farkınada varamayabilirsiniz. Usun süre çizeceğinizi kestiriyorsanız atıştırmalık bişeyler de fena olmaz, belkide biraz müzik. Işığınız bol olsun…
Stop Motion
Kısaca durdur oynat diye tanımlayabilceğimiz bu terim bir animasyon tekniğidir. Bu teknik ile objeler sanki kendi haline hareket ediyor gibi bir etki uyandıran filmler oluşturulur.
Bu teknikde objeler kısa aralıklarla hareket ettirilirken aynı zamanda teker teker fotoğraflanılır. Daha sonra bu fotoğraflar ard arda sıralanıp izlendiğinde oluşan göz yanılsamasıyla sanki objeler kendi kendine hareket ediyor gibi bir etki uyandırılır.
Bu yazı henüz taslak aşamasındadır daha sonra kapsamlı bir şekilde tekrar düzenlenilecekdir…
Animasyon kategorisine gönderildi
Yorum bırakın
Bahaeddin Ögel
Bahaeddin Ögel
Prof. Dr. Mehmet Bahaeddin ÖGEL (d. 21 Nisan 1923, Elazığ – ö. 7 Mart 1989), Türk Tarih Profesörüdür.
21 Nisan 1923 yılında, Elazığ’ın Çarşı mahallesinde doğmuştur. İlk ve orta eğitimini Elazığ ve Malatya’da tamamlamış, 1940-41 yılları arasında Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih-Coğrafya Fakültesi Tarih Bölümü’ne kaydolmuştur.
Şemseddin Günaltay ve Afet İnan’ın okuttukları Orta Asya Türk Tarihini esas alarak bölümüne devam etmiş; Arkeoloji, Sinoloji ve Rusça derslerini de yardımcı branş alarak, 1944-45 yılında fakülteden mezun olmuştur. Mezuniyetinden sonra MEB’e başvurmuş, 30.06.1945’te Erzurum Lisesi Tarih-Coğrafya öğretmenliğine tayin edilmiş ve 31.10.1947 yılına kadar bu görevi sürdürmüştür. 1947 yılında çıkan bir kanundan faydalanarak Prof.Dr. Wolfram Eberhard’ın yanında doktora çalışmasına başlamış; “Uygur Devletinin Kuruluşu” isimli tezini hazırlayarak 1948 yılında doktor ünvanı almış, 1949 yılında G.T.T. kürsüsüne asistan olarak atanmıştır.
Bahaeddin Ögel, çıkan bir yasa sonucu bilgi ve görgüsünü arttırmak üzere dört aylığına İran’a gönderilmiş, aynı yıl Alman Hükümeti’nin bursundan faydalanarak Almanya’ya gönderilmiştir.Almanya ve Türkiye’deki çalışmaları sonucu “Liao Devrinden Önceki Kitanlar” isimli doçentlik tezini hazırlamış ve 1957 yılında Eylemli Doçentliğe atanmıştır. “Alexandre Von Humbold Vakfı” bursundan faydalanarak 1959 yılında tekrar Almanya’ya gitmiştir. 1961 yılında Taiwan Hükümeti’nden Tai-pei’de ki “National Cheng-chi Üniversitesi”nde misafir öğretim üyeliği daveti almış, 1962-64 yılları arasında Taiwan’da görev yapmıştır. Sino-Turcica adlı eserini tez olarak sunmuş ve 1964 yılında Profesör ünvanı almıştır.
42 yıllık akademik hayatını Ankara Üniversitesi’nde geçirmiş, bölüm başkanlığı yapmış; MEB, MGK, TRT, DPT, TİB, TTK gibi pekçok kuruluşta danışman, raportör veya idareci olarak görev almış; pekçok araştırma enstitüsünde çeşitli ünvanlarla faaliyet göstermiştir. Bahaeddin Ögel, Orta Asya Türk Tarihi ile ilgili Çin arşivlerine inerek araştırmalar yapan sayılı tarihçilerdendir. Özellikle Türk Kültür Tarihi alanında önemli çalışmalar hazırlamıştır. Alman ekol ve metotlarını Türk araştırmacılara tanıtmış ve Türk metotları ile kaynaştırarak özgün bir metot geliştirmiştir. Türk tarihinin bütünlüğü, Türklerin göçebeliği, Türk-Moğol meselesi gibi pekçok tarihsel mesele hakkında tezler ortaya atmıştır. Alanıyla ilgili 20 cilt kitap ve 120′den fazla makale yazmıştır. Almanya, İngiltere, İtalya, Danimarka, Macaristan, Avusturya, İran, Milliyetçi Çin(Taiwan), Moğolistan, SSCB(Türkmenistan,Tacikistan ve Azerbaycan) gibi ülkelerde ilmi çalışmalar yürütmüştür. Almanca, İngilizce, Çince, Farsça, Rusça, Moğolca bilmektedir ve Çağdaş Türk Lehçeleri’ne vâkıftır. 7 mart 1989 günü akciğer kanseri sebebiyle hayatını kaybetmiştir.
Eserleri
Erzurum Anıtlarında Altay-Türk Anıtlarının İzleri, Erz. Halkevi yay., Erz. 1947.
İslamiyet’ten Önceki Türk Kültür Tarihi (Orta Asya Kaynak ve Buluntularına Göre),TTK yay., Ankara 1962.
Uygurlar ve Uygur Tarihi (Ders Notları), Ankara 1962.
Sino-Turcica (Cengiz Han ve Çin’deki Hanedanın Türk Müşavirleri), Tai-pei 1964
Hunlar, Göktürkler, Uygurlar (Ders Notları), Ankara 1968.
Türk Kültürünün Gelişme Çağları, Cilt I-II, İstanbul 1971.
Türk Mitolojisi (Kaynak ve Açıklamaları İle Destanlar), Cilt I-II, Selçuklu Tarihi ve Medeniyeti Enstitüsü, Ankara 1971.
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.I Türkler’de Köy ve Şehir Hayatı,Kültür Bak. Yay.,Ank. 1971.
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.II Türkler’de Ziraat Kültürü, Kültür Bak. Yay.,Ank. 1971.
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.III Türkler’de Ev Kültürü, Kültür Bak. Yay.,Ank.
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.IV Türkler’de Yemek Kültürü, Kültür Bak. Yay.,İst.-Ank.
Türk Kültür Tarihine Giriş,c.V Türkler’de Elbise ve Süslenme Kültürü,Kültür Bak. Yay.,İst.-Ank.
Büyük Hun İmparatorluğu Tarihi,c.I-II, Kültürü Bak. Yay.,Ankara 1982
Türklerde Devlet Anlayışı (13.yy. Sonlarına Kadar),Başbakanlık Bas. Evi, Ankara 1971.
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.VI Türkler’de Tuğ ve Bayrak,Kültür Bak. Yay.,Ank. 1984.
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.VII Türkler’de Ordu,Ordugâh ve Otağ-Devlet,Kültür Bak. Yay.,Ank. 1984.
Türk Milli Bütünlüğü İçerisinde Doğu Anadolu(İlmi Heyet İle Birlikte),Ankara 1985
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.VIII Türkler’de Devlet ve Ordu Mehteri, Kültür Bak. Yay.,Ank 1987.
Türk Kültür Tarihine Giriş, c.IX Türk Halk Musikisi Aletler, Kültür Bak. Yay.,Ank 1986.
Biyografiler kategorisine gönderildi
2 yorum
Umaykut Online
Oyun kategorisine gönderildi
Yorum bırakın
Dumlupınar Üniversitesi, Animasyon A.S.D. Bölümü, Öğrenci Çalışmaları
http://gsf.dpu.edu.tr/bolumler/animasyon/ogr-calismalari.html
Animasyon kategorisine gönderildi
Yorum bırakın
